海上花

赎身列传，想要逃离的人生，却好像艺术品一样困在灯光周围存活在电影银幕之中继续淡淡的忧伤，完全不想结束也没有看够，但以后很难再拍出这样的作品了。在最喜欢的侯孝贤序列里仅次于《悲情城市》。资料馆4K修复版。

4K修复华丽至极，如一坛醉生梦死酒。吊着一口仙气拍的，于无声处听惊雷。又细密又稳重，前面的词形容做戏，后面说的是运镜。时代戏要取信于观众，在于拿准一种腔调，不仅是角色的体态、方言，更要把握时空的流动方式。侯孝贤是强硬的，他用一套稳固的形式语言去统治影像世界——一个长镜头接一个长镜头，永恒的淡入淡出像在擦拭记忆，半野喜弘那首哀婉凄绝的配乐绵延不绝。表演是克制的，调度是没有机心的。酒桌上，房间里，他们交换肉体、金钱、真心，彼此霸占、浪费、仇恨。铅黄色的时代的帷幕之下，客人和倌人的故事浸泡在吴侬软语里，变作永恒的谈资，在海面上颠簸飘荡，由不可说直至遗忘。

画面美的简直堪称艺术品，沉重的色调运用的恰到好处，不会觉得无趣，而是觉得整部片子就是一位艺术家虔诚的献上他完美的作品

這部片比起上一部《南國再見，南國》失敗不少。只能得2-3顆星。第一段就完全失敗。它用長時間鏡頭，用得很僵硬。必須那些演員的談話與氣氛詼諧生趣或生姿，不然觀眾（我）只感覺你只是想用長鏡頭，變成學生拍片，只為執行美學。這段主要是徐明在發揮，但他不有趣。他可以不風趣沒關係，但也可以八掛、機靈、小奸小壞、自吹自擂、有點俗氣、或很粗俗，總之是上酒家的自由感，甚至是歸宿，但沒這種感覺。頹廢或江湖味也沒。後來比較好，但整個片子都不大OK，侯導應該想清楚自己想拍什麼，是不是老上海或老蘇州當作次要，這樣反而才味道出來。什麼美術、美學，那些是其次。總之氣息不對。侯導該當自己在拍當代的KTV。聶隱娘也有這毛病，他想追索、符合什麼，但變成痴愚與限制，如果不當在拍唐朝可能才好。海上花演員方面，日本演員的型很好。李嘉欣笨笨的。

王安忆曾说，她一开始不懂侯孝贤为何要追求精雕细刻，不知道导演要做成什么样的一件东西。她两次追问电影艺术顾问阿城，阿城只说“没有用的东西要多”，她还是一脸迷茫，直到遇到蒋勋，她又问起这个事，蒋勋告诉她，“在旧时代里，中国有钱男人有妻有妾，不缺女人，那么，他们到妓院里去找什么呢？电影一开头，人家在玩，王老爷却一人向隅，在怄气，在家，讲的是举案齐眉，谁敢给他们气生？他们到长三堂子里来，找的就是平等相处的居家过日子。”也就是说，旧时代的男人的家庭生活，其实是相当概念性的，而在妓院里，却是活生生的生活。阿城所谓的“没有用的东西”，刘嘉玲学吹纸稔子，还有侯孝贤要追求的，油灯灯光从缎面上滑下来的室内的效果，力图营造一个日常家居环境，而这华丽到颓靡的格调，其实是暗示出了虚拟的本质。